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Formé en 1964, The Skatalites est un groupe de musique originaire de Jamaïque. Ils ont joué un rôle important dans la création et la popularisation du ska. Les membres du groupe se sont connus en jouant dans les orchestres jazz de Baba Motta, et de Clue J. & his Blue Basters, le groupe studio leader de l'époque. Avant de devenir les Skatalites, le groupe a joué sous le nom des « Sheiks » en 1962, des « Cavaliers » en 1963 puis de « Studio One Band ». Le nom « Skatalites » est né de l'actualité de l'époque et fut proposé comme un jeu de mot ayant rapport avec le lancement des satellites autour de la Terre.

Cabell « Cab » Calloway III (né le 25 décembre 1907 à Rochester, mort le 18 novembre 1994 à Hockessin) est un chef d'orchestre et chanteur de jazz américain. En 1928, il fait partie des Missourians et des Alabamians respectivement à Chicago et New York. Il participe à la revue Hot Chocolate de Irving Mills (en). Il est à l'affiche du Savoy Ballroom de Harlem dès l'âge de 22 ans, où il remporte une battle of bands face à l'orchestre de Duke Ellington. À la suite de cette entrée en matière, Irving Mills et Duke Ellington s'entendent avec Cab pour que les deux orchestres tournent alternativement dans le célèbre club de jazz le Cotton Club à New York sur Lenox Avenue. Dès lors sa popularité grandit dans le Harlem noctambule, lorsqu'en 1931 sort dans le commerce le morceau qui, du jour au lendemain, lui apporte une renommée nationale et ensuite internationale : Minnie the Moocher. Succès emblématique de l'orchestre, cette chanson où il lance le célèbre Hi de Hi de Ho au cours d'un dialogue avec l'orchestre sur des onomatopées hululées et entrecoupées de gloussements et autres vocalises exotiques, fera sa gloire pendant plus de cinquante ans. En 1933, la chanson Zah Zuh Zaz va connaître un destin inattendu : en effet cinq ans plus tard, en France, le chanteur Johnny Hess reprend l'onomatopée comme adjectif dans son titre Je suis swing (« Je suis swing, je suis zah zuh »), ce qui marque l'origine du nom du mouvement Zazou durant l'Occupation allemande.

Michael Joseph Jackson, né le 29 août 1958 à Gary (Indiana) et mort le 25 juin 2009 à Los Angeles (Californie), est un chanteur, danseur-chorégraphe, auteur-compositeur-interprète acteur et réalisateur américain. Le Livre Guinness des records le désigne comme étant l’artiste de variétés le plus couronné de succès de tous les temps. Pour le Rock and Roll Hall of Fame, il est l'artiste le plus populaire de toute l'histoire de l'industrie du spectacle. Septième d'une famille de neuf enfants, il chante avec ses frères dès l'âge de six ans et commence une carrière professionnelle à l'âge de onze ans au sein des Jackson Five, groupe formé avec ses frères aînés. Tout en restant membre du groupe, il entame en 1971 une carrière solo. Sept de ses albums solo parus de son vivant figurent parmi les albums les plus vendus au monde : Off the Wall (1979), Thriller (1982), Bad (1987), Dangerous (1991), HIStory (1995), Blood on the Dance Floor (1997) et Invincible (2001). Dans les années 1980, il devient une figure majeure de la musique pop. Il révolutionne l'industrie du disque, notamment en concevant des clips musicaux comparables à des courts-métrages de cinéma, comme Beat It, Billie Jean, Thriller, Bad ou Smooth Criminal. Au cours de ses concerts, vidéos et apparitions publiques, il popularise de nombreux pas de danse, dont le Moonwalk, qui devient sa signature. Ayant fusionné les genres de musique soul, funk et rock, son style vocal et musical continue d'influencer nombre d'artistes de hip-hop, pop et R'n'B contemporain. Surnommé « Le Roi de la Pop »(« The King of Pop »), Michael Jackson a battu plusieurs records de l'industrie du disque.

Tragédie est un groupe de RnB et de hip-hop français, originaire de Nantes, en Loire-Atlantique. Le groupe se popularise en 2003 avec le single Hey oh1. Il se sépare en 2005 et se reforme une décennie plus tard en 2015 aux côtés d'Az sous le nom Tragédie 3.0. Tragédie est formé en 1998 à Nantes, en Loire-Atlantique. Les membres pratiquent ensemble le chant de rue, et s'approprient les a cappella du RnB américain. C'est pour eux une période difficile et c'est d'ailleurs ce qui les incite à nommer leur groupe Tragédie. Repérés par le producteur nantais « General » Hannibal, ils font leurs premiers pas en studio dans le projet 44e régiment avant de travailler avec DJ Dem's, Don Bamboo et DJ Tosca. Là, ils enchaînent les dates dans les discothèques nantaises lors des soirées "Hot vibes" de DJ Dem's, tout en travaillant avec ce dernier sur ce qui deviendra leur premier album. C'est lors d'une de ces soirées qu'ils sont repérés par Warner à Ancenis. Ils tournent à l'époque avec une pré-version du futur single Hey oh mixée par DJ Dem's sur un sample du morceau Family Affair de Mary J.Blige. En 2003, le groupe publie le single à succès Hey oh, vendu entre 500 000 et 700 000 exemplaires, et certifié disque de platine. Ce single, qui atteint la première place des classements français, leur permet de signer un contrat chez Up Music (un label du groupe Warner). Tragédie signe alors l'album homonyme Tragédie. Au début de 2004, ils publient le single Sexy pour moi. En octobre 2004 sort leur second opus À fleur 2 peau. Fin 2005, le groupe se sépare pour divergences artistiques et Tizy Bone sort un premier album solo sous le pseudo d'Y-Zit. Son single Ola sort en 2006. En mai 2015, c'est sous le nom de Tragédie 2.0 que les deux chanteurs ont évoqué leur retour sur les réseaux sociaux en ouvrant un compte Twitter et Facebook. Le jeudi 2 juillet 2015, le groupe est invité dans l'émission Touche pas à mon poste et annonce qu'il a évolué. Il s'appelle maintenant Tragédie 3.0 : Tizy Bone et Silky Shaï qui sont désormais Yzit et Shaï, annoncent l'arrivée d'un nouveau membre, Hazdine Souiri, surnommé Az. Leur nouveau single intitulé Oui Ou Non, sort le 10 juillet 2015. En juin 2016, le groupe publie le single Hello.

Stevie Wonder, né Stevland Hardaway Judkins le 13 mai 1950 à Saginaw, Michigan, est un auteur-compositeur-interprète afro-américain. Aveugle depuis sa petite enfance, il a l'une des carrières les plus prolifiques de la pop américaine, sa discographie comptant en 2013 pas moins de 23 albums studio, trois albums de musique de film, quatre albums live et 98 singles. 49 de ses chansons ont figuré aux États-Unis dans le top 40 et 32 singles ont été numéro 1 des ventes de disques1. Il a vendu plus de 100 millions d'albums2, a reçu 22 Grammy Awards et remporté un Oscar de la meilleure chanson originale au cours d'une carrière qui s'étend sur plus d'un demi-siècle.

David Krakauer, né le 22 septembre 1956 à New York, est un clarinettiste américain spécialisé dans la musique klezmer. Il est l'une des figures emblématiques du renouveau du klezmer, le mariant au jazz, au blues, au rock, au funk et à la musique électronique, et mélangeant instruments traditionnels et instruments électriques. Membre de plusieurs groupes dont The Klezmatics, Klezmer Madness! ou Abraham Inc., il continue en parallèle ses collaborations avec des ensembles de musique classique et contemporaine. Clarinettiste inventif et virtuose, un style super et flambotant. "On ressort de l'écoute de cet album avec un sentiment d'intense bonheur". (Jazz)

Yaron Herman est un pianiste de jazz israélien né le 12 juillet 1981 à Tel-Aviv et résidant aujourd'hui à Paris, en France.

Vous connaissez certainement le fabuleux trio Romano / Sclavis / Texier. Peut-être moins le nom du photographe, Guy Le Querrec, qui est pourtant présent à leurs côtés depuis le début de leur aventure en Afrique. C’est lui en effet qui illustre de ces magnifiques clichés les livrets des deux premiers albums d’Aldo Romano, Louis Sclavis et Henri Texier : « Carnet de route » 1995 et « Suite africaine » 1998. « Flashback » est le troisième mouvement de cette épopée africaine, le dernier chapitre d’une belle aventure qui a commencé il y a 15 ans déjà ! Ici nos musiciens ont décidé d’illustrer, à leur tour, les 30 ans de carrière de leur ami et compagnon Guy Le Querrec. Chaque musicien a choisi quatre images inédites du photographe parmi toutes celles faites durant ces reportages en Afrique (issues des archives personnelles de ce dernier), pour créer les 13 titres de l’album. Cette manière originale de travailler nous offre un CD extrêmement riche, varié, plein de force et de finesse, avec parfois quelques morceaux très surprenants.

Chick Corea (de son vrai nom Armando Anthony Corea), né le 12 juin 1941 à Chelsea (Massachusetts), est un pianiste, claviériste et compositeur américain de jazz et jazz-rock. En tant que membre du groupe de Miles Davis dans les années 1960, il a participé à la naissance du jazz-rock. Avec Herbie Hancock, McCoy Tyner et Keith Jarrett, il est considéré comme un des pianistes les plus importants depuis les années 1970. C'est également un excellent pianiste classique, même s'il n'a enregistré que très peu dans ce domaine.

Aldo Romano est un batteur et, dans une moindre mesure, chanteur de jazz français né à Belluno le 16 janvier 1941 et émigré très jeune en France avec ses parents. Ouvrier carreleur le jour, il danse au Tabou et au Caveau de la Huchette la nuit, à la fin des années 19501. Il apprend la batterie en 1961 après avoir étudié la guitare, et joue dans différents styles, avec de nombreux musiciens, parmi lesquels Bud Powell, Jackie McLean, Johnny Griffin, Gordon Beck, Dexter Gordon ou encore Keith Jarrett. Aldo Romano était aussi un ami de Claude Nougaro à qui il a dédié un album Threesome en avril 2004. Il a toujours conservé des liens étroits avec le jazz italien, collaborant dès les années 1960 avec Enrico Rava notamment, ou plus récemment dans la période 1987-1993 lorsqu’il réunit une formation entièrement italienne avec Paolo Fresu, Franco D'Andrea et Furio Di Castri (it) avec lesquels il enregistre les disques Ritual, To Be Ornette to Be, Dreams and Waters et Non Dimenticar. Il est surtout connu aujourd'hui grâce au trio qu'il forme en 1995 avec Louis Sclavis et Henri Texier. Après un voyage en Afrique en compagnie du photographe Guy Le Querrec, ils publient un premier album : Carnets de route. À la suite d'un autre voyage, quelques années plus tard, ils publient Suites Africaines. Un troisième album, African Flashback, sorti fin 2005, complète cette série. Aldo Romano est également chanteur et parait en janvier 2006 un album intitulé : Aldo Romano chante.

Anna Mae Bullock, dite Tina Turner, est une chanteuse, danseuse, actrice et compositrice d'origine américaine et naturalisée suisse, née le 26 novembre 1939 à Nutbush (Tennessee). Elle a remporté onze Grammy Awards. Ses contributions constantes à la musique rock lui ont permis d'acquérir le titre de « Queen of Rock & Roll ». En plus du rock, elle s'est également illustrée dans le R'n'B, la soul, la dance et la pop music. Elle figure sur la Rolling's Stone List : The Immortals, Greatest Artists of All Time et est également présente au Grammy Hall Of Fame, avec deux de ses plus fameux singles, River Deep, Mountain High (en 1999) et Proud Mary (en 2003). Tina Turner est une des artistes les plus populaires du monde, avec des ventes dépassant les 200 millions d'albums. Elle est aussi l'artiste solo à avoir vendu le plus de billets de concerts de l'histoire de la musique.

Guitare Primitive américaine est une musique genre qui a d'abord été l'origine par John Fahey à la fin des années 1950 / début des années 1960. Bien que de plus en plus confuse au cours des dernières années,

Aretha Louise Franklin, née le 25 mars 1942 à Memphis dans le Tennessee (mais elle passe la majorité de son enfance à Détroit dans le Michigan), est une chanteuse américaine de gospel, soul, funk, rhythm and blues et jazz, et musicienne (pianiste) surnommée « The Queen of soul » ou encore « Lady Soul ». En 1968, Aretha Franklin est classée en seconde position des personnalités afro-américaines les plus connues au monde, juste derrière Martin Luther King. Elle a vendu 75 millions de disques et reste aujourd'hui l'artiste féminine ayant vendu le plus de disques vinyles de tous les temps. Le magazine Rolling Stone la place première au classement des meilleurs chanteurs de tous les temps.

Marcel Loeffler est un accordéoniste de jazz d'origine manouche, né le 7 août 1957 à Haguenau (Bas-Rhin). Il joue avec les plus grands jazzmen, tel Biréli Lagrène. Initié par son père guitariste, il choisit l'accordéon comme instrument de prédilection. Souffrant de cécité, il est contraint d'apprendre par cœur l'ensemble des morceaux qu'il interprète. Il fait l'expérience de la scène dès l'âge de 8 ans, en compagnie de son frère, à la batterie, et de son père.

John Mayall (né le 29 novembre 1933 à Macclesfield) est un bluesman anglais à la fois chanteur, harmoniciste, claviériste, guitariste et auteur-compositeur. Il a enregistré 65 albums depuis 1964 et continue de tourner en 2017 avec la même formation depuis 2010 : Rocky Athas à la guitare, Greg Rzab à la basse et Jay Davenport à la batterie.

Depuis vingt ans qu’il laisse chanter son oud (ce luth traditionnel oriental) en toute liberté, Brahem a exploré tous les continents stylistiques auxquels l’instrument s’est trouvé lié un jour au cours de son histoire. Mêlant avec grâce différentes sensibilités modales du Proche-Orient et du Maghreb et les confortant amoureusement à divers types d’improvisations, le musicien tunisien s’est ainsi forgé au fil du temps une manière originale, à la fois aventureuse dans ses écarts pris avec la règle et respectueuse de l’esprit syncrétique de la musique arabe, évitant tout autant clichés orientalistes qu’hybridations mondialistes. Astakan Café apparaît, dans cet esprit, comme une sorte d’aboutissement esthétique de cette plongée personnelle au plus intime de la tradition. En trio, avec des complices de longue date, le clarinettiste turc d’origine rom, Barbaros Erköse, et le percussionniste tunisien Lassad Hosni, Brahem nous embarque dans un étonnant voyage mental, entre confidence amicale sur le ton de la conversation et rêverie méditative. Une musique rigoureuse et sensuellement ascétique qui tend à redéfinir les contours d’un univers poétique et culturel composite oscillant sans cesse entre pudeur et hédonisme, nostalgie et recueillement.

André Ceccarelli, né à Nice le 5 janvier 1946, est un batteur de jazz français. Il fut membre du groupe de rock français Les Chats sauvages à ses débuts professionnels en 1962.

Henri Texier, né le 27 janvier 1945 à Paris, est un contrebassiste, multi-instrumentiste, chanteur, chef d'orchestre et compositeur de jazz français.Un oncle lui fait découvrir le boogie-woogie et il se passionne alors pour le jazz, et constitue un petit orchestre d'amis2. Il découvre des formes de jazz plus modernes en écoutant Misterioso de Thelonious Monk, puis Miles Davis, les Jazz Messengers...Il intègre ensuite une formation menée par Jef Gilson dans laquelle il rencontrera Bernard Vitet (trompette), Jean-Louis Chautemps, François Jeanneau (Saxophones), Stéphane Vilar (Batterie), Jean-Luc Ponty (Violon)... Au cours de cette même période, introduit dans les clubs Parisiens par Daniel Humair, il a également travaillé avec divers musiciens américains dans des clubs parisiens, notamment johnny Griffin, Bill Coleman, Chet Baker, Kenny Drew, Donald Byrd et Bud Powell, Kenny Clarke, Dexter Gordon, Georges Arvanitas, Booker Ervin, René Thomas, Art Taylor