608 Nouveauté (s)

Album produit par le président du label Blue Note Don Was et enregistré dans le légendaire Studio B de Capitol, par un groupe de rêve composé de Pino Palladino à la basse, de Kris Bowers aux claviers, de Brad Allen Williams à la guitare et de Nate Smith à la batterie.

Cet album propose 9 titres correspondant à un enregistrement inédit de Prince au piano. Celui-ci a été fixé en 1983 sur une cassette dans son home-studio. Il offre un aperçu rare et intimiste du processus créatif du Kid de Minneapolis et inclut les titres 17 Days et Purple rain (qui allaient paraître plus tard en 1984), la reprise de Joni Mitchell A case of you ou encore International lover et Strange relationship (publiée en 1987 sur Sign o' the times). Figure également un enregistrement de Mary don't you weep, reprise d'un gospel du XIXe siècle, figurant au générique du film de Spike Lee BlacKkKlansman. Pour les fans des medleys improvisés par Prince en live, les titres 1 à 7 de l'album sont présentés dans leur format original.

Le label la Montagne Secrète propose une nouvelle collection des plus belles comptines traditionnelles portées par la jolie voix de Carmen Campagne. Retrouvez des personnages hauts en couleur pour faire vivre aux enfants les premiers moments d'éveil musical ! Les petits pourront renouer avec ce fameux crapaud joueur de banjo, amoureux d'une grenouille, ces crocodiles froussards qui, humiliés, reculent devant les éléphants ou encore ce pauvre marchand de Saint-Malo qui peine à vendre son blé !

Après un long hiatus de onze ans, Murs et Slug sont de retour avec un quatrième album studio de Felt. Leur périple musical a débuté en 2002 avec la sortie de Felt : A Tribute to Christina Ricci, qui est rapidement devenu un des best-sellers du label Rhymesayer. En 2005, la sortie de Felt 2 : A Tribute to Lisa Bonet propulsa le duo au rang de binôme quasi culte, un statut qui s'intensifie jusqu'à la sortie en 2009 de Felt 3 : A Tribute to Rosie Perez. Alors que leur relation personnelle est le fondement du duo, leur camaraderie s'imposant comme leur force créatrice principale, c'est surtout la production qui a joué un grand rôle dans leur succès grâce au talent de différents producteurs au fil des albums : The Grouch (Murs Living Legends), Ant (Atmosphere) et Aesop Rock. Beaucoup de choses ont changé depuis leur premier album en 2009, et le duo souhaitait adresser une attention particulière aux fans qui les soutiennent depuis toutes ces années. Felt 4 U s'est alors imposé comme une évidence. Avec le retour de Ant à la production intégrale de l'album, Felt 4 U déborde d'influences de toutes part allant de la funk à la country en passant par le blues et la soul. Et s'il est riche musicalement c'est également le cas du côté des paroles, notamment grâce des invités de haut vol, proches du duo : Blimes, Shepard Albertson et The Grouch/ Aesop Rock.

Avec cet opus, le groupe a placé la barre à un niveau inédit : brutalité et mélodies ici unifiées engendrent une fusion irréprochable entre électronique et métal. Le mélange parfait pour un album irréprochable !

Une batterie métronomique et féline à la fois, des riffs de guitare dobro trempés dans la braise, un tuba cabossé d'où s'échappent des lignes de basse telluriques... Delgres nous insuffle une transe rock abrasive.

Le dixième album de Pascal Parisot est un hommage hilarant à l'univers de la mort, tourné en dérision avec talent. Les illustrations de Charles Berberian, à l'image de la musique, sont sombres et drôles.

Après l'album Dream river (2013), la vie de Bill Callahan a connu quelques changements - des changements positifs : un mariage et un enfant. Mais après ça, il lui fût soudainement plus difficile de retrouver l'espace dans lequel ses chansons avaient l'habitude de prendre forme, et comment transformer ces nouvelles expériences en chansons. C'est un album d'un genre différent. Les chansons sont plus courtes, et plus nombreuses. Vingt chansons, c'est beaucoup, c'est quasiment l'équivalent de ses trois derniers albums additionnés ! Ses chansons ont toujours été insaisissables, flottant entre études de personnages et autobiographie.

Cité comme "le Rimbaud du XXè sciècle" par Jean d'Ormesson ou comme "l'un des plus foudroyants auteurs de chansons au ciel de la langue française" par Claude Nougaro, force est de constater qu'Allain Leprest avait le talent de réunir les contraires. Rien d'étonnant que cet immense auteur qui raconte si bien les destins ordinaires ait rêvé de se voir un jour habillé de symphonique. Ce voeu a été exaucé en 2011, l'année de sa disparition, par l'enregistrement d'un album avec son producteur Didier Pascalis. C'est animé par ce même souci de créer des passerelles entre des mondes qui se côtoient sans bien se connaître, que l'ONPL a initié ce projet de Leprest en Symphonique à Nantes les 24, 25 et 26 janvier puis en tournée dans la région Pays de Loire à l'automne. Quatre artistes aux parcours différents et un orchestre sont ici unis par le même souci d'exigence : Clarika, Sanseverino, Cyril Mokaiesh et Romain Didier, compagnon de route d'Allain et orchestrateur de ce Leprest en symphonique.

L'ascension de Dream Wife a été fulgurante dès les débuts du groupe. Leur premier albuméponyme - une collection de 11 titres garage-punk et pop rock, sorti en janvier 2018 a été largementsalué par la critique (cinq étoiles et une reprise dans le NME, BBC Radio 1, The Guardian, The Fader,Dazed, Nylon et bien d'autres). Dream Wife a ouvert pour des groupes tels que Garbage, The Killset Sleigh Bells.Le girl band Islando-Anglais est de retour avec son deuxième album, So When You Gonna... Comme lesuggère le titre, il s'agit d'un disque débordant d'adrénaline et d'excitation ludique ("c'est uneinvitation, un défi, un appel à l'action", dit Rakel la chanteuse). De la guitare déchiquetée de "SoWhen You Gonna..." à la luminosité de l'ouverture de l'album "Sports!" et les paroles engagées de"Validation" en font des titres modernes et pétillants. Dream Wife s'est toujours expriméouvertement sur le fait de soutenir d'autres femmes et des personnes non binaires dans lesindustries créatives, un engagement que l'on retrouve au coeur cet album !

Cet album ramène Bettye à ses racines, elle y honore son héritage en reprenant les chansons des grandes femmes qui l'ont précédée. LaVette a assuré elle-même la direction artistique de ce disque. Ses interprétations de 'Drinking Again' de Dinah Washington, 'I Hold No Grudge' de Nina Simone, 'Strange Fruit' de Billie Holiday, 'Save Your Love For Me' de Nancy Wilson et bien d'autres, sont livrées dans son ton riche et râpeux avec sa si caractéristique touche blues.

Pour la musique, le réalisateur Gilles De Maistre a fait appel à son ami de longue date, Armand Amar. Présent sur le tournage, le compositeur s'imprègne des images fortes de l'Afrique (férocité, sauvagerie, nature) et de l'émotion du scénario afin de la transformer en musique. Le résultat est une bande originale percutante mêlant sonorités africaines, chour d'enfants et chansons, dont The lion sleeps tonight par les Kids United.